100 cosas que odio

100  cosas  para  odiar.  Sobre  Cien  cosas  que  odio,  de  Kevin  Mancera      

 

 

Kevin  Mancera,  100  cosas  que  odio.  Fundación  Gilberto  Alzate  Avendaño,  Bogotá,  2007.  

  Hay  dos  personas  con  destreza  en  el  dibujo  y  con  la  certeza  de  que  esta  técnica  es  una   excelente   herramienta   de   expresión,   incluso   conocen   sus   implicaciones   como   medio   formal.   Una   de   ellas   es   un   caricaturista   afamado,   que   tiene   afectos   encontrados   respecto  a  la  imagen  pública  que  transmite  un  presidente  con  intenciones  mesiánicas   en   un   país   dispuesto   a   soportar   cualquier   exceso   con   la   esperanza   de   que   su   situación   se  modifique  de  algún  modo.  La  otra  persona  es  un  artista  semidesconocido,  vinculado   aun   con   una   academia   de   arte   y   bastante   suspicaz   sobre   la   formación   que   adquirió   durante   sus   estudios.   Como   el   dibujante   inicial,   esta   persona   también   odia   a   ese   mismo  presidente  y  en  consecuencia,  quiere  hacer  un  dibujo.  Aquí  es  posible  pensar   que  ambos  sujetos  se  ubican  en  el  mismo  lugar:  saben  dibujar,  tienen  una  idea  clara   sobre  el  tema  que  van  a  tratar  y  no  están  interesados  por  imponer  ninguna  innovación   formal  en  la  elaboración  de  su  imagen:  ambos  realizarán  un  dibujo  a  lápiz  sobre  una   superficie  neutra.     Sin   embargo,   cuando   se   compara   el   resultado   de   cada   trabajo,   las   dos   imágenes   se   separan   gracias   a   la   diferencia   del   tipo   de   mensaje   que   transmiten   al   espectador.   Mientras  el  caricaturista  busca  una  garantía  en  la  interpretación  eficaz  y  rápida  de  su  

trabajo,   al   artista   le   resulta   mucho   más   significativo   hacer   un   retrato   ideal   y   adecuadamente  informado  del  sujeto  representado.  De  hecho  no  agrede  sus  rasgos  y   evita  interpretar  su  psicología.  Su  dibujo  es  más  una  estampa  solemne  de  un  hombre   maduro,  que  mira  sin  sonreír.  Que  no  habla,  ni  se  incrimina,  que  aparece  embellecido   casi  hasta   el   homenaje.   Aparentemente,  el  sentimiento  de  odio  parece   haberse  diluido   aquí   en   una   actitud   de   adoración   por   el   tema.   Al   contrario   de   lo   que   sucede   con   el   dibujo  del  caricaturista,  este  retrato  difícilmente  podría  ilustrar  un  artículo  dirigido  a   atacar  a  ese  presidente;  parece  más  la  escena  central  de  un  documental  hagiográfico.     La  serie  de  dibujos  que  Kevin  Simón  Mancera  ha  reunido  bajo  el  título  100  cosas  que   odio,  es  una  recopilación  que  parece  no  querer  dejar  lugar  a  dudas.  La  exhibición  de   cada   dibujo,   su   recopilación   en   libro,   la   producción   de   delicadas   escenas   a   lápiz,   la   dependencia   explícita   entre   texto   e   imagen   que   predomina   en   toda   la   obra   y   la   selección   de   cada   ilustración,   configuran   una   serie   de   decisiones   aparentemente   afortunadas.   En   realidad,   al   tratarse   de   cosas   que   alguien   odia,   fácilmente   podría   pensarse  en  que  como  motivo  de  reflexión,  su  compendio  es  una  campaña  publicitaria   perfecta.   Sin   embargo,   esta   apreciación   no   se   resuelve   tomando   las   vías   habituales   para   abordar   el   asunto:   corrientemente,   respecto   a   lo   que   se   odia   se   suelen   dar   comportamientos   de   burla   o   rechazo.   En   el   caso   de   Kevin   Mancera   la   resolución   de   su   obra   se   da   más   a   través   de   una   elaboración   pausada,   que   desplaza   y   vuelve   inútil   la   atención   hacia   la   técnica   elegida   o   el   tema   expuesto.   Al   explotar   la   ambigüedad   presente  entre  el  desprecio  y  el  agasajo,  no  sólo  pone  al  observador  ante  la  disyuntiva   de   apreciar   la   ejecución   de   cada   viñeta   o   pensar   en   la   asociación   entre   tema   e   imagen   de   ilustración.   Mediante   la   exhibición   de   un   dispendioso   ejercicio   de   copiado   e   imitación,  de  observación  e  interpretación,  promueve  descripciones  que  se  escabullen   de   la   anécdota   fácil   y   ubica   al   espectador   entre   la   molestia   y   la   satisfacción.   En   realidad,  y  aunque  su  odio  parece  justificado  en  algunos  casos,  evita  importunar  con  el   reclamo   por   una   identificación   inmediata.   Más   bien   enseña   -­‐como   todo   buen   artista   (que   siempre   enseña   algo)-­‐,   que   una   buena   práctica   de   odio   consiste   en   seleccionar   atinadamente   cada   motivo,   porque   tal   vez   éste   dure   toda   la   vida   y   lo   mejor   sea   conocer  y  realzar  cada  uno  de  sus  detalles.     -­‐-­‐  Guillermo  Vanegas