maio 2012
ados com a magnífica celente programação. ns pela divulgação da elo interior do Estado. Minas Gerais merece a Filarmônica que tem!”
Ministério da Cultura e Governo de Minas apresentam
Série Allegro 3 de maio
Fabio Mechetti r egente Yolanda Kondonassis har pa DEBUSSY Noturnos: Nuvens – Festas GINASTERA Concerto para Harpa BARTÓK Suíte de Danças DUKAS O Aprendiz de Feiticeiro pÁg. 7
Série Vivace 15 de maio
Kazuyoshi Akiyama r egente convi dado Barry Douglas piano TOYAMA Rapsódia para Orquestra BEETHOVEN Concerto para piano nº 1 SIBELIUS Sinfonia nº 1 pÁg. 19
Série Allegro 24 de maio
Carl St. Clair r egente convi dado Nicola Benedetti violi no Leonard Elschenbroisch violonc elo TICHELI Estrelas Cadentes BRAHMS Concerto para Violino e Violoncelo PROKOFIEFF Sinfonia nº 5 pÁg. 35
20h30
3 maio série ALLEGRO Grande Teatro do Palácio das Artes
Fabio Mechetti Yolanda Kondonassis
regente harpa
PROGRAMA Claude DEBUSSY Al ber to GI NASTERA
Noturnos: Nuvens – Festas Concerto para Harpa e Orquestra , op. 25 Allegro giusto Molto moderato Liberamente capriccioso – Vivace
Yolanda Kondonassis Solista
foto | Rafael Motta ilustrações compositores | Mariana Simões
I NTERVALO Béla BARTÓK
Suíte de Danças Tranquillo Allegro molto Allegro vivo Molto tranquillo Comodo Allegro – Più allegro – Allegro molto
Paul DU KAS
O Aprendiz de Feiticeiro
7
sÉRIE ALLEGRO 3 MAIO
Alberto
GINASTERA Argentina, 1916 – Suíça, 1983
Concerto para Harpa e orquestra, op. 25 Ano de composição_
23 min
1958
As expansões harmônicas que o compositor consolidou nas obras subsequentes aparecem aqui combinadas com conduções melódicas sugeridas pela música indígena argentina. Para ler
Deborah Schwartz-Kates – Alberto Ginastera: a research and information guide – Routledge – 2010
Com a morte de Heitor Villa-Lobos em 1959, Alberto Evaristo Ginastera tornou-se o mais comentado compositor sul-americano. Aos sete anos começou seus estudos musicais e antes dos vinte formou-se no Conservatório Williams com Medalha de Ouro em Composição. Antes de concluir os estudos no Conservatório Nacional de Música, viu sua carreira impulsionar-se quando Juan José Castro regeu no Teatro Colón sua suíte orquestral do balé Panambí, em 1937. Essa apresentação o lançou como compositor de importância no cenário musical argentino. Ginastera influenciou o desenvolvimento musical de seu país, desdobrando-se entre o ensino, a composição e projetos de difusão da música contemporânea. Começou como professor no Conservatório Nacional e na Academia Militar Nacional San Martín em 1941, mesmo ano em que viajou aos Estados Unidos para participar do Tanglewood Music Festival. O contato com Aaron Copland, no Festival, lhe rendeu, mais que uma longa amizade, um rico confronto entre ideias nacionalistas e concepções de vanguarda. A intensificação da política peronista provocou a demissão de Ginastera da Academia Militar. Um ambiente insustentável convenceu-o a ir, em dezembro de 1945, para os Estados
12
Unidos, onde permaneceu até março de 1947. Em sua volta, funda a seção argentina da International Society for Contemporary Music e assume a organização e direção do Conservatório de Música e Teatro da Universidade Nacional de La Plata. Ainda dissonante em relação aos peronistas, perde o cargo de diretor em La Plata, em 1952. Com a derrota de Perón, reassume sua carreira na Universidade em 1956, ano da composição do Concerto para Harpa.
1958 e lançado em 1965. Sua poética tanto expressa o nacionalismo subjetivo quanto sugere o neo-Expressionismo. O caráter dramático – que dá o tom de suas óperas – foi determinante na construção dos concertos. Compôs um para violino, dois para piano, dois para violoncelo e um para harpa. Todos eles apresentam inovações nas estruturas tradicionais do gênero concerto. Os primeiros movimentos costumam exigir todo o virtuosismo dos intérpretes, abrindo-se com “cadências de bravura” e se encerrando com estudos e variações brilhantes. O imenso desafio e a virtuosidade devem-se ao trabalho de colaboração íntima entre o compositor e grandes intérpretes. O Concerto op. 25 foi estreado pelo importante harpista espanhol Nicanor Zabaleta, com o regente Eugene Ormandy e a Philadelphia Orchestra. As expansões harmônicas e texturais que o compositor consolidou nas obras subsequentes aparecem aqui combinadas com ritmos vibrantes e conduções melódicas sugeridas pela música indígena argentina. Essa alquimia permitiu a expansão da linguagem musical, aliando à habilidade técnica a expressão da beleza sensível.
Ginastera compôs dos anos 1930 até sua morte. Ao final dos anos 1960 fez um balanço de seu trabalho, dividindo o conjunto de sua obra em três períodos estilísticos: o do “nacionalismo objetivo” (1934–1947), que faz referências diretas ao folclore argentino por meios tonais tradicionais; o do “nacionalismo subjetivo” (1947–1957), que sintetiza elementos folclóricos em favor de um estilo argentino original; e o do “neo-Expressionismo” (a partir de 1958), em que combina procedimentos experimentais de vanguarda com inspirações surrealistas. Os teóricos identificam um quarto período, o das “sínteses finais” (1976–1983), no qual suas obras articulam tradição e inovação extrema.
Igor Reyer
O Concerto para Harpa foi concebido por Ginastera em 1956, revisado em
Pianista, Mestre em Música pela Universidade Federal de Minas Gerais.
13
20h30
24 maio série allegro Grande Teatro do Palácio das Artes
Carl St . Clair
REGente CONVIDADO
Nicola Benedetti
violino
Leonard Elschenbroisch
violoncelo
PROGRAMA Frank TICH ELI Johannes BRAHMS
Estrelas cadentes Concerto Duplo para Violino e Violoncelo em lá menor, op. 102 Allegro Andante Vivace non troppo
Nicola Benedetti e Leonard Elschenbroisch
SolistaS
I NTERVALO
foto | André Fossati
Sergei PROKOFI EFF
34
Sinfonia nº 5 em Si bemol maior, op. 100 Andante Allegro marcato Adagio Allegro giocoso
35
sÉRIE ALLEGRO 24 MAIO
Frank
TICHELI Estados Unidos, 1958 Na rua Bourbon do bairro francês de New Orleans, aos nove anos, Frank Ticheli escolhia entre um trompete e um clarinete. Acabou ficando com o trompete, que era mais barato. Sua afinidade com os instrumentos de sopro revelou-se logo e sua carreira tomou o rumo da banda sinfônica. Atualmente, Ticheli é um dos mais apresentados e reconhecidos compositores para essa formação. Tornou-se o compositor vivo mais executado por bandas universitárias entre 1998 e 2003. Contudo, seu repertório abrange obras para coro, conjuntos de câmara e orquestra. A diversidade de seus trabalhos revela tanto um compositor quanto um educador versátil. Professor na University of Southern California’s Thornton School of Music, Ticheli construiu sua poética evitando assumir para si as predeterminações de alguma corrente de pensamento. Consolidou uma música que celebra a liberdade estilística. Diante do universo composicional fragmentário, entende que não há uma forma de compor, uma linha de pensamento dominante. Essa perspectiva lhe permite revitalizar gêneros tradicionais e direciona sua intervenção didática. Ticheli investe na formação de compositores para salas de concerto e de filmes, videogame, teatro, música para iniciantes, Rock, Folk.
Estrelas cadentes Ano de composição_
5 min
2003
Ticheli construiu sua poética evitando assumir para si as predeterminações de alguma corrente de pensamento. Consolidou uma música que celebra a liberdade estilística. Para ouvir
Postcard “American dream” – Pacific Symphony Orchestra – Carl St. Clair, regente – Koch International Classics (nº 7346)
42
Apesar de amplo reconhecimento ter sido alcançado por suas peças para banda ou grupos de sopros, Ticheli se expressa com habilidade através da orquestra. Conta 14 obras orquestrais com ou sem solista. Sua música é descrita como sendo a uma só vez “original e familiar, excitante e séria, otimista e profunda”. Sua formação deve-se aos compositores William Albright, Leslie Bassett e William Bolcom, agregando influências de várias expressões musicais, especialmente o tradicional jazz de New Orleans. Em 1991 Ticheli iniciou um momento particularmente importante de sua formação, a residência na Pacific Symphony Orchestra, que se estendeu até 1998. Com a colaboração de Carl St. Clair, o diretor e regente, desenvolveu intenso trabalho de intercâmbio criativo. Como resultado, compôs Playing with Fire em 1992, Pacific Fanfare, Postcard, On Time’s Stream e Radiant Voices em 1995, An American Dream em 1998. A última delas é uma de suas obras mais expressivas e, até então, de maior proporção, “uma sinfonia de canções para soprano e orquestra”, como diz seu subtítulo.
mendada para a abertura do concerto de comemoração dos 25 anos de atuação da orquestra. É sua peça mais curta. Nela são retratados lampejos intensos indo e vindo rapidamente; o compositor usa clusters de “notas-brancas” e staccati nas cordas graves para sugerir efeitos de brilho. A música evoca o brilhantismo alcançado pela Pacific Symphony em sua curta vida, pela analogia com a estrela cadente que cruza o céu, luminosa e com rapidez. St. Clair encomendou para o evento uma fanfarra curta; como já havia composto a Pacific Fanfare, Ticheli optou pela composição de uma obra que soasse brilhante, evocasse uma dança arrebatadora na qual se perde o fôlego. O motivo principal vai e vem à maneira de um festivo e agitado rondó – gênero musical em que um tema aparece como refrão. E toda a obra deriva de eventos fugazes que se tornam explosivos ao final. “Estrelas cadentes é um símbolo de minha duradoura amizade com o regente Carl St. Clair e um gesto de agradecimento pelos sete anos que desfrutei como compositor residente na Pacific Symphony”, disse o compositor.
Com Estrelas cadentes, composta em 2003, Frank Ticheli retomou sua parceria com a Pacific Symphony a convite de Carl St. Clair. Foi enco-
Igor Reyer
Pianista, Mestre em Música pela Universidade Federal de Minas Gerais.
43
ORQUESTRA FILARMÔNICA DE MINAS GERAIS MAIO 2012 DIRETOR ARTíSTICO e REGENTE TITULAR
Alexandre Braga Oboés
Alexandre Barros * Ravi Shankar ** Israel Silas Muniz Moisés Pena Clarinetes
Marcos Arakaki
Dominic Desautels * Marcus Julius Lander ** Ney Campos Franco Alexandre Silva
Primeiros Violinos
Fagotes
Fabio Mechetti
REGENTE ASSISTENTE
Anthony Flint spalla Rommel Fernandes assistente de spalla Ana Zivkovic Arthur Vieira Terto Bojana Pantovic Eliseu Martins de Barros Jovana Trifunovic Marcio Cecconello Martha de Moura Pacífico Mateus Freire Rodolfo Marques Toffolo Rodrigo de Oliveira Tiago Ellwanger Elias Martins de Barros **** Thiago Cavalcanti **** Segundos Violinos
Frank Haemmer * Eri Lou Miyake Nogueira Gláucia de Andrade Borges José Augusto de Almeida Leonardo Ottoni Luka Milanovic Marija Mihajlovic Radmila Bocev Rodrigo Bustamante Valentina Gostilovitch Simone Martins **** Violas
João Carlos Ferreira * Cleusa de Sana Nébias Gerry Varona Gilberto Paganini Glaúcia Martins de Barros Marcelo Nébias Nathan Medina Katarzyna Druzd William Martins Violoncelos
Elise Pittenger *** Ana Beatriz Zorro Camila Pacífico Camilla Ribeiro Lina Radovanovic Matthew Ryan-Kelzenberg Pedro Bielschowsky Robson Fonseca Contrabaixos
Colin Chatfield * Nilson Bellotto ** Brian Fountain Hector Manuel Espinosa Marcelo Cunha Valdir Claudino Flautas
Cássia Lima* Renata Xavier **
Catherine Carignan * Ariana Pedrosa Andrew Huntriss Romeu Rabelo Arion Linarez **** Jamil Bark **** Trompas
Evgueni Gerassimov * Gustavo Garcia Trindade ** José Francisco dos Santos Lucas Filho Fabio Ogata Trompetes
Marlon Humphreys * Erico Oliveira Fonseca ** Daniel Leal Paulo Ribeiro **** Trombones
Mark John Mulley * Wagner Mayer ** Renato Lisboa Tuba
MONTADORES
Carlos Natanael Felix de Senna Matheus Luiz Ferreira
Instituto Cultural Filarmônica Diretor Presidente
Diomar Silveira
Diretor Administrativo-financeiro
Tiago Cacique Moraes Diretora de Comunicação
Jacqueline Guimarães Ferreira Diretor de Marketing e Relacionamento
Thiago Nagib Hinkelmann Diretor de Produção Musical
Marcos Souza
Equipe Técnica Gerente de Comunicação
Merrina Godinho Delgado Gerente de Produção Musical
Claudia Guimarães Produtora
Carolina Debrot Produtor
Luis Otávio Amorim Produtor
Narren Felipe
Analista de Comunicação
Andréa Mendes
Analista de Comunicação Analista de Marketing de Relacionamento
Tímpanos
Patricio Hernández Pradenas* Percussão
Rafael Alberto * Daniel Lemos ** Werner Silveira Sérgio Aluotto Harpas
Cristina Carvalho **** Jennifer Campbell **** Teclados
Ayumi Shigeta * Patrícia Valadão **** Gerente
Jussan Fernandes
Mônica Moreira
Analista de Marketing e Projetos
Mariana Theodorica
Assistente de Comunicação
Mariana Garcia
Auxiliar de Produção
Lucas Paiva
Equipe Administrativa Analista Administrativo
Eliana Salazar
Analista de Recursos Humanos
Quézia Macedo Silva Analista Financeiro
Thais Boaventura Secretária Executiva
Flaviana Mendes
Auxiliares Administrativos
Inspetora
Karolina Lima Assistente Administrativo
Cristiane Reis, João Paulo de Oliveira e Vivian Figueiredo
Débora Vieira
Recepcionista
Arquivista
Auxiliar de Serviços Gerais
Lizonete Prates Siqueira
Sergio Almeida
Ailda Conceição
Assistentes
Ana Lúcia Kobayashi Klênio Carvalho Maíra Cimbleris Supervisor de Montagem
Rodrigo Castro
concertos
Diretoria Executiva
Marcela Dantés
Eleilton Cruz *
PRóximos
Mensageiro
Jeferson Silva Menor Aprendiz
Pietro Tayrone Consultora de programa
Berenice Menegale
Maio Clássicos no Parque 6 de maio domingo, 19h Praça do Papa Marcos Arakaki regente VERDI / VILLA-LOBOS DUKAS PIAZZOLLA / J. WILLIAMS TCHAIKOVSKY Série Vivace 15 de maio terça-feira, 20h30 Palácio das Artes Kazuyoshi Akiyama regente convidado
Barry Douglas piano TOYAMA / BEETHOVEN SIBELIUS Clássicos no Parque 20 de maio domingo, 11h Praça Floriano Peixoto Marcos Arakaki regente VERDI / VILLA-LOBOS DUKAS PIAZZOLLA / J. WILLIAMS TCHAIKOVSKY Série Allegro 24 de maio quinta-feira, 20h30 Palácio das Artes Carl St. Clair regente convidado Nicola Benedetti violino Leonard Elschenbroisch violoncelo
TICHELI / BRAHMS PROKOFIEFF
Concertos para a Juventude 27 de maio domingo, 11h Sesc Palladium Marcos Arakaki regente Rafael Alberto percussão TOYAMA / ROSAURO ANDERSON RIMSKY-KORSAKOV Concertos Didáticos 28 de maio segunda-feira, 10h Sesc Palladium Marcos Arakaki regente Diomar Silveira narrador BRITTEN / TCHAIKOVSKY GOUNOD / COPLAND / BERNSTEIN Junho Série Vivace 5 de junho terça-feira, 20h30 Palácio das Artes Fabio Mechetti regente Mischa Keylin violino V. ALEXIM estreia mundial / STRAVINSKY / LALO / FALLA Turnê Estadual 6 de junho quarta-feira Itabira Marcos Arakaki regente VERDI/ VILLA-LOBOS / DUKAS / PIAZZOLLA / J.WILLIAMS / TCHAIKOVSKY Temporada de Ópera da Fundação Clóvis Salgado 8 a 28 de junho Roberto Tibiriçá regente PUCCINI Tosca
*chefe de naipe **assistente de chefe de naipe ***chefe/assistente substituto ****músico convidado
50
51
Aparelhos Celulares
Confira e não se esqueça, por favor, de desligar o seu celular ou qualquer outro aparelho sonoro. Tosse
Perturba a concentração dos músicos e da plateia. Tente controlá-la com a ajuda de um lenço ou pastilha. Aplausos
PatrocÍNIO
Aplauda apenas no final das obras, que, muitas vezes, se compõem de dois ou mais movimentos. Veja no programa o número de movimentos e fique de olho na atitude e gestos do regente. Pontualidade
Apoio Cultural
Uma vez iniciado um concerto, qualquer movimentação perturba a execução da obra. Seja pontual e respeite o fechamento das portas após o terceiro sinal. Se tiver que trocar de lugar ou sair antes do final da apresentação, aguarde o término de uma peça. Crianças
Divulgação
Caso esteja acompanhado por crianças, escolha assentos próximos aos corredores. Assim, você consegue sair rapidamente se ela se sentir desconfortável. Fotos e gravações em áudio e vídeo
Não são permitidos na sala de concertos. APOIO INSTITUCIONAL
Comidas e bebidas
Seu consumo não é permitido no interior da sala de concerto.
w w w. i n c o n f i d e n c i a . c o m . b r
REALIZAÇÃO
CUIDE DO SEU PROGRAMA DE CONCERTOS O programa mensal impresso é elaborado com a participação de diversos especialistas e objetiva oferecer uma oportunidade a mais para se conhecer música, compositores e intérpretes. Desfrute da leitura e estudo. Solicitamos a todos que evitem o desperdício, pegando apenas um programa por mês. Se você vier a mais de um concerto no mês, traga o seu programa ou, se o esqueceu em casa, use o programa entregue pelas recepcionistas e devolva-o, depositando-o em uma das caixas colocadas à saída do Grande Teatro. O programa se encontra também disponível em nosso site: www.filarmonica.art.br.
“Ficamos maravilha apresentação e a exc Parabén Grande Música pe M Orquestra Fi www.filarmonica.art.br R. Paraíba, 330 | 120 andar | Funcionários CEP 30130-917 | Belo Horizonte | MG Tel. 31 3219 9000 | Fax 31 3219 9030
[email protected]
REALIZAÇÃO
