Como se faz um músico?

Como  se  faz  um  músico?   Domingos  Morais   Instituto  de  Estudos  de  Literatura  Tradicional,  FCHS,  UN  de  Lisboa   A  transmissão  dos  saberes  próprios  à  profissão  de  músico  existe  em  todas  as   culturas  em  que  a  diferenciação  das  profissões  e  algum  bem  estar  resultante  da   divisão  de  trabalho  permitiram  a  alguns  músicos  ocasionais  tornarem-­‐se   músicos  permanentes.  Com  a  quase  exclusiva  obrigação  de  tocarem,  comporem  e   participarem  em  todos  os  actos,  profanos  e  sagrados,  em  que  a  sua  presença  é   requerida  e  mesmo  por  vezes  indispensável.  Com  a  contrapartida  de  receberem   pelo  exercício  da  sua  profissão  o  suficiente  para  apenas  viverem  dela.   A  necessidade  de  renovação  das  gerações  é  bem  descrito  por  Raul  Iturra1  :     Todo  o  grupo  social  precisa  de  transmitir  a  sua  experiência  acumulada  no  tempo  à   geração  seguinte,  como  condição  da  sua  continuidade  histórica.  O  facto  de  os  membros   individuais  do  grupo  estarem  sempre  a  renovar-­se,  seja  pela  morte,  seja  pelo   nascimento,  dinamiza  a  necessidade  de  que  essa  experiência  acumulada,  que  se   denomina  saber  e  existe  fora  do  tempo  individual,  fique  organizada  numa  memória   que  permaneça  no  tempo  histórico.   Parece  simples.  Mas  não  é.  Vejamos  de  que  forma  se  pode  entender  essa   necessidade,  continuando  a  citar  Raul  Iturra:   A  questão  está  em  saber  se  é  mais  útil  para  a  reprodução  do  grupo  que  os  novos   reproduzam  o  saber;  ou  que  entendam  a  necessidade  dele  por  meio  de  praticar  a  sua   utilidade.  O  primeiro  seria  ensinar  o  que  já  se  tem,  subordinada  à  letra  do  que  já  se   possui  como  explicação  da  natureza  e  das  relações  entre  os  homens;  o  segundo  seria   aprender  o  processo  que  dinamiza  as  operações  pelas  quais  a  mente  humana  resolve   uma  questão  cada  vez  que  uma  problemática  se  lhe  coloca.   A  formação  de  um  músico  terá  de  ter  em  conta  se  queremos  apenas  formar   reprodutores  de  práticas  e  procedimentos  necessários  para  alimentar  a  procura  do   mercado  de  trabalho  da  música  ou  se  a  par  dessas  capacidades  instrumentais  se   devem  proporcionar  aos  futuros  músicos  a  capacidade  de  renovar  a  sua  profissão,   ter  um  entendimento  do  lugar  que  ocupam  a  par  de  outros  criadores  e  intérpretes   nas  comunidades  em  que  exercem  a  sua  profissão.   Esse  o  principal  motivo  porque  a  actual  formação  proporcionada  nas  Escolas  de   Música  (Conservatórios),  a  que  se  segue  a  formação  em  Escolas  Superiores  ou   equiparadas,  trouxe  uma  mudança  qualitativa  que  deve  ser  defendida.     O  músico  profissional  é  necessariamente  um  "técnico"  especializado,  capaz  de   responder  a  todas  as  situações  que  os  seus  "instrumentos"  ou  opções  permitem.   Violinistas,  clarinetistas  ou  directores  corais  para  citar  alguma  dessas  opções,  mas   também  novas  profissões  que  têm  na  música  o  principal  suporte  (professores   especializados,  sonoplastas,  engenheiros  de  som,  compositores,  informáticos   musicais,  e  tantas  outras).  Devem  ter  um  tronco  comum  de  formação  superior,  na  

                                                                                                                1  ITURRA,  Raúl  (1994),  “O  processo  educativo:  ensino  ou  aprendizagem”,  

Educação,.  Sociedade  &  Culturas,  nº1,  pp.29-­‐50  

sequência  da  formação  musical  a  nível  secundário.  Convivendo  e  partilhando   saberes,  realizando  projectos  académicos  em  colaboração,  respondendo  aos  desafios   das  outras  Artes  (Teatro,  Dança,  Cinema,  Artes  plásticas,  multimedia).  Como  aliás  é   uma  realidade  nas  Escolas  Superiores  artísticas  actuais.   O  que  só  é  possível  na  Universidade,  seja  ela  Politécnica  ou  Universitária,  aberta  a   uma  aprofundada  formação  humanística,  com  a  possibilidade  de  construção  de   percursos  pessoais  que  complementem  o  núcleo  central  de  cada  opção.   A  essa  formação  de  primeiro  nível,  as  actuais  licenciaturas,  a  realização  de  formação   de  2º  nível  (mestrados)  e  3º  (doutoramentos)  é  não  só  um  direito  mas  uma   necessidade  que  assegura  a  qualidade  do  ensino,  o  reconhecimento  e  equiparação   dos  músicos  a  outras  profissões  e  a  liberdade  de  pensamento  e  inovação  que  apenas   a  Universidade  permite.   O  que  se  exige  para  os  músicos  profissionais  não  nos  deve  no  entanto  fazer  esquecer   as  práticas  musicais  amadoras,  coexistindo  muitas  vezes  com  outras  profissões.   Esses  amadores  que  procuram  nas  escolas  de  formação  musical  ou  numa   diversificada  oferta  de  formação  privada  resposta  a  uma  necessidade  pessoal  de   serem  sujeitos  musicais  activos,  nas  bandas  filarmónicas,  nos  grupos  de  música  de   câmara,  nos  grupos  de  música  improvisada  e  popular,  podem  beneficiar  do  saber   dos  músicos  profissionais  caso  estes  entendam  e  saibam  escutar  os  contextos  em   que  é  solicitada  a  sua  intervenção  especializada.     Junho  de  2013   (texto  publicado  no  Boletim  do  Sindicato  dos  Músicos)