O desenho como potência

July 4, 2017 | Autor: Diego Rayck | Categoria: Installation Art, Contemporary Art, Drawing
Share Embed


Descrição do Produto

O  desenho  como  potência1   Vanda  Madureira,  2014       Não   é   sem   lembrar   das   linee   de   Manzoni   que   percebemos   o   rolo   de   papel.   Um   cilindro,   de   pé,   onde   um   desenho   nos   é   indicado   pelo   título.   Desenho   como   potência,  arte  intensificada,  compressão.     O  desenho  enrolado  sobre  si  mesmo  precisou,  antes,  estar  aberto  sobre  a  parede.   Em   uma   vetorização   da   atenção   pode-­‐se   pensar   que   passou   de   circunspecto   a   introspectivo.   Porém   esta   asserção   apoia-­‐se   demasiadamente   sobre   o   olhar,   o   que   torna   necessário   lembrar   que,   em   um   primeiro   momento,   o   papel   foi   mais   disposto   ao   tato   do   que   à   visão   quando   esteve   fixado   à   parede.   Ainda   que   o   desenrolar  implique  exposição,  a  prioridade  neste  contexto  era  o  contato.  O  que   se   expunha   era   apenas   uma   contra-­‐face   cega   –   e   que   também   nos   negava   à   visão   o   que   cobria.   A   face,   também   cega,   voltava-­‐se   à   parede   sem   guardar   distância,   sem   reservas.   Potência   e   receptividade.   Embora   sua   extensão   e   superfície   se   apresentassem   ao   ambiente,   o   espaço   era   marginal,   portanto   pouco   visitado   e   percebido,  resultando  em  um  tipo  de  contradição  desta  exposição.  Uma  escada,   uma   passagem   bloqueada.   Espaço   enorme,   mas   residual.   A   face   do   papel   é   enorme  também,  mas  não  residual,  porque  não  é  sobra,  nem  vestígio,  apesar  de   tender   a   ele,   de   tatear   (ou   ser   tateada)   nesta   recolha   aí   onde   predomina   a   precipitação  da  poeira  e  o  avanço  da  umidade.     Um  papel  dormido  em  uma  parede  roída  pelo  tempo  em  um  desenho  que  agora   enrola-­‐se.  Agora,  pode-­‐se  dizer,  é  introspectivo  mesmo,  pois  tudo  o  que  ele  tem   de  inteligível  é  alcançado  pela  imagem  que  pode-­‐se  fazer  dele.  Se  ele  não  foi  um   desenho  circunspecto,  que  “olhava  à  volta”,  certamente  é  um  desenho  que  “olha   para  si  mesmo”.  E  pode  olhar-­‐se  porque  abriga  imagem.  Seu  anterior  estado  de   receptividade   paciente   contrasta   com   a   atual   força   centrípeta   que   chama   seu   passado   para   fazê-­‐lo   imagem.   Nesta   tendência   ao   interior   o   tato   também   segue   atuando:   face   e   contra-­‐face   encontram-­‐se   e   sobrepõe-­‐se.   O   tateio   de   si   mesmo   verte  frente  e  verso  em  dentro  e  fora.  A  tactilidade  em  um  circuito  fechado  que   forma   o   receptáculo   para   estas   imagens   inteligíveis,   uma   nova   receptividade.   Uma   estrutura   que   também   é   câmara   na   qual   ressoa   uma   gravação   (também   não-­‐visual,  desta  vez  sonora),  ruído  que  vaza  a  confirmar  o  mistério  que  confina   a  si  mesmo,  que  se  acrescenta.  Onde  há  estrutura  há  ruína.  Um  desenho  ruído.         Diego  Rayck  

                                                                                                               

1  Publicado  originalmente  na  revista  homeless  monalisa  (ISSN:  2183-­‐4903.  Coimbra,  2015).  

Lihat lebih banyak...

Comentários

Copyright © 2017 DADOSPDF Inc.