Sı́bolos , téminos humanı́ticas para . XVI Por

Sı́mbolos, té rminos y referencias humanı́sticas en los libros de mú sica para vihuela del s. XVI Por Richard Pollard

Imagen de un vihuelista del s. XVI, (fresco anónimo español). (Obs.: La posición de la mano derecha es de pulgar arriba, que implicaría una ubicación castellana, puesto que se considera que la manera argonesa de tañer vihuela era de posición pulgar abajo). Arión (De Lesbos o de Metimna)-tañedor de lira o cítara, considerado el mejor de su tiempo (siglo VII a. C.). Personaje legendario, se le consideraba hijo de la ninfa Oncea y de Ciclón o Poseidón. Aunque había nacido en la ciudad de Metimna, en la isla de Lesbos, pasó la mayor

parte de su vida en la ciudad de Corinto, donde sus cantos en honor a Dionisio (como el famoso ditirambo) se hicieron muy populares. Fue precursor de la tragedia. Canto de órgano-también llamado canto figurado o canto mensurable, término general usado por los vihuelistas —y los compositores renacentistas españoles en general— para designar el contrapunto escrito; se usaba este término para diferenciar entre contrapunto, que implicaba un elemento de improvisación (sub intelecto); se defina por la Real Academia Española así: «El que se compone de notas diferentes en forma y duración y se puede acomodar a distintos ritmos o compases». Cesolfaút (De la letra c y de las notas musicales sol, fa, ut)-en la música antigua, indicación del tono que empieza en el primer grado de la escala diatónica de do y se desarrolla según los preceptos del canto llano o del canto figurado. (V. Narváez, folio I de los seis libro del delfín de música, Valladolid, 1538). (N.B. la definición de la palabra es la del RAE). C-el compasillo, que quiere decir «ni muy apriesa ni a espacio». (Mudarra, Seis libros de música, 1546, «De como sean de entender estos libros»). -compás «apriesa». «por el primero ha de ir el compás apriesa». (Mudarra, Seis libros de música, 1546, «De como sean de entender estos libros»).

¢-compás «a espacio». (Mudarra, Seis libros de música, 1546, «De como sean de entender estos libros»). de di-abreviación de dedillo, técnica antigua de la vihuela —sin duda influida por la posición que tenía la mano derecha cuando se la tocaba con la péñola— en la cual la mano derecha tañe una sucesión de notas, alternando en dos direcciones con el índice, (abajo y arriba). Mudarra tenía un sistema de usar dedillo cuando se tañe un pasaje descendente, y cuando ascendente se usa dos dedos, es decir, alternando entre el pulgar y el índice. (Obs.: a veces en el libro la abreviatura se la aparece procedida de un punto (.) pero —y al contrario de dos de— nunca con la coma (’). Escuchemos a la opinión que tiene Mudarra sobre del uso dedillo: «Del dedillo no digo mal quien pudiere tener entrambas maneras de redoblar no se hallara mal con ellas/ porque entrambas son menester a tiempos. El dedillo para pasos que se hacen de la prima hazla la sexta que/ son de arriba para abajo y el dos dedos para los que se hacen en de abajo pa arriba y para el clausular». (Mudarra, Seis libros de música, 1546, «De como sean de entender estos libros»). Delfín-en el libro de Narváez, la voz delfín hace referencia a Arión, que se representa encima de delfines que —según la leyenda— lo rescataron en el océano después de haber sido raptado por piratas:

dos de-abreviación de dos dedos, técnica de tañer la vihuela y laúd alternando entre el pulgar y el índice. Se considera la manera más común y difundida de tocar pasajes para dichos instrumentos durante los fines del s. XV y todo el s. XVI. (Obs.: a veces en el libro la abreviatura se la aparece procedida de un punto (.) y a veces una coma (’). Escuchemos a la opinión tiene Mudarra del uso de dos dedos: «Acerca del redoble quiero decir mi parecer. Es que tengo por bueno el de dos dedos: y que quien/ quisiere tañer bien de mi consejo duelo, usar porque es redoble es más cierto: y que da mejor aire a los pasos/. Del dedillo no digo mal quien pudiere tener entrambas maneras de redoblar no se hallara mal con ellas/ porque entrambas son menester a tiempos. El dedillo para pasos que se hacen de la prima hazla la sexta que/ son de arriba para abajo y el dos dedos para los que se hacen en de abajo pa arriba y para el clausular». (Mudarra, Seis libros de música, 1546, «De como sean de entender estos libros»). Fefaút (De la letra f y de las notas musicales fa y el ant. ut, do)-En la música antigua, indicación del tono que principia en el cuarto lugar de la escala diatónica de do y se desarrolla según los preceptos del canto llano y del canto figurado. (V. Narváez, folio I de los seis libro del delfín de música, Valladolid, 1538). (N.B. la definición de la palabra es la del RAE). Glosa (Del lat. glossa, palabra oscura, que necesita explicación, y este del gr. γλῶσσα, lengua)variación u ornamentación que diestramente ejecuta el músico sobre unas mismas notas, pero sin sujetarse rigurosamente a ellas. (Obs.: esta palabra aparece frecuentemente en las obras de Mudarra, para indicar el comienzo de una variación sobre el cantus firmus, o tema). Horacio-aparece un verso de las Odas (liber primus, X) de xilografía en los seis libros de Mudarra: te canam, magni Iouis et deorum / nuntium curuaeque lyrae parentem, […]. (Obs.: puesto que todos los vihuelistas tenían que pagar por imprimir sus propios libros, y si era el ímpetu de Mudarra mismo a incluir un verso de Horacio en latín en su libro, es probable que él

tenía la soltura para leer el latín. (V. Griffiths Printing the art of Orpheus: vihuela tablatures in sixteenth-century Spain. Kessel 2006). Iosquin-nombre latinizado de Josquin de Prez, compositor franco-flamenco cuya gran influencia musical ya era evidente en las piezas de los vihuelistas, incluso Mudarra y Narváez. Cuando aparece debajo de las cifras, —por. ej., en la fantasía del 2º libro, folio IV, — significa que la figura que siguen es de un estilo Josquinaino, o bien es tomada directamente de unas de sus composiciones.

˄-macrón que se usó por Alonso Mudarra en sus Tres libros de música en cifras para vihuela (1546) para indicar que hay sostener una nota por el más tiempo que se puede sostenerla. (Obs.: Entre los siete libros de música para vihuela que nos han llegado, Mudarra fue el único a emplear este símbolo). Orfeo (en griego Ορφέυς)-personaje de la mitología griega. Según los relatos, cuando tocaba su lira, los hombres se reunían para oírlo y hacer descansar su alma. Así enamoró a la bella Eurídice y logró dormir al terrible Cerbero cuando bajó al inframundo a intentar resucitarla. Orfeo era de origen tracio; en su honor se desarrollaron los Misterios Órficos, rituales de contenido poco conocido. Su nombre e imagen aparecen en los libros de Milán y Fuenllana. He aquí tienes su representación en El Maestro de Luis de Milán:

Dice: El grande Orfeo primero inventor / por quien la vihuela parece en el mundo

Si él fue primero / no fue sin segundo Pues Dios es de todos / de todo hacedor. (Obs.: la métrica es de redondilla dodecasílaba). (También lo aparece en el título del libro de Fuenllana, Orfénica lira). Parnaso (Del lat. Parnāsus, y este del gr. Παρνασός)-en la mitología griega, Parnaso fue hijo de Poseidón y de la ninfa Cleodora, héroe epónimo de la cadena montañosa que se extiende entre los territorios de los dorios y los focenses. Su imagen su evoca en el título del libro del Daza El Parnaso.

Obra famosa de Andrea Mantegna, Parnaso 1497. (Óleo sobre tabla)

Puntillos-aparecen en todos los libros de música para vihuela como puntos verticales puestos arriba de los números en las cifras. Sirven no más que para guiar los números de las cifras. Nos informa sobre su uso Luis de Narváez en el prólogo de su libro: «los puntillos que hay en los espacios / entre raya y raya sirven de guiar los números / que se han de dar juntos. Y asimismo /

guían las figuras de canto de órgano/ sobre los números que han de estar / como en el ejemplo de arriba parece». (Luis de Narváez, los seis libros del delfín de música, prólogo 1538). He aquí tienes una descripción más llana de Enríquez de Valderrábano: «Hay unos puntillos que van de la cifra a las figuras del compás de canto de órgano, y/ pónense pa que se conozca más presto lo que se ha de tañer, asimismo todos los golpes que vinieren/ una figura de canto de órgano a otra se tañerá al compás de la primera señal que hubiere/ hasta que venga señal diferente, que si es un semibreve todos los golpes siguientes hasta llegar/ a otra figura valdrán un semibreve, que es un/ compasillo, y si fuere mínima o cualquiera otra señal/ valdrá lo que la primera, hasta que venga otra diferente/, y porque en los puntillos sobre dichos, y en esto/ se vea la claridad, volviere a poner los mismos puntillos/ aquí arriba». (Enríquez de Valderrábano, Libro de música de vihuela intitulado Silva de Sirenas, Valladolid, 1547). Se defina más sucintamente por Mudarra: «Van guiadas a las cifras con unos puntillos los cuales no sirven de más que de guiar». (Mudarra, Seis libros de música, 1546, «De como sean de entender estos libros»). Quiebro-nota o grupo de notas de adorno que acompañan a una principal. (Obs.: afuera de España se usa el término mordente con más frecuencia). (Obs.: no estamos seguro exactamente cómo o si se lo usó por los vihuelistas). (V. Arte de tañer fantasía, así para tecla como para vihuela de Tomás de Santa María para una discusión de adornos usados en el S. XVI, que hubiesen sido aplicables a la vihuela). Redoble-figura musical que consiste en la sucesión de notas rápidas, que tradicionalmente contrastan con notas de mitad duración. También —confusamente— se usa para indicar el quiebro. Sirena (Del lat. sirēna, acus. de siren, -ēnis, y este del gr. σειρήν)-ser fabuloso, originario de la mitología griega y ampliamente extendidos en las narraciones fantásticas de la literatura occidental, cuya función y representación han variado con el tiempo. Aunque en su forma original eran genios marinos híbridos de mujer y ave, posteriormente la representación más común las describe como hermosas mujeres con cola de pez en lugar de piernas. Su imagen estética inspiró el título del libro de De Valderrábano, Silva de las sirenas.

Mosaico romano de Ulises y las sirenas. 2º siglo, d. C.

3-el número tres se usaba para indicar que el compás tiene «tres mínimas al compás», es decir, ¾. (Mudarra, Seis libros de música, Sevilla, 1546, 1º libro, folio X).