Sempre uma coisa a seguir à outra. André Cepeda

André  Cepeda   Ana  Pires  Quintais    

 

 

André   Cepeda   apresenta-­‐nos   um   conjunto   de   fotografias   feitas   a   partir  

das   colecções   disponíveis   nos   Gabinetes   de   Física   e   de   Zoologia   do   Museu   da   Ciência.   Dispostas   em   dois   conjuntos   através   de   um   formato   seriado,   numa   sequência   vertical   e   horizontal,   as   imagens   parecem   sugerir   uma   história   carregada  de  mistério,  aventura  e  espanto.  Uma  narrativa  próxima  das  histórias   fantásticas  descritas  nas  Voyages  Extraordinaires  de  Jules  Verne  ou  em  The  Time   Machine   de   H.   G.   Wells,   obras   que   os   instrumentos   científicos   fotografados   por   Cepeda   parecem   certificar.   Estas   são   fotografias   de   objectos   que   indiciam   uma   jornada,   uma   procura   motivada   talvez,   pelo   desejo   de   recordar   ou   mesmo   de   decifrar  um  momento  do  passado,  cujo  protagonista  pode  ser  o  artista  ou  alguém   já   desaparecido,   perdido   na   voragem   da   história   que   as   imagens   fotográficas   permitem   testemunhar.   Ou   pode   calhar-­‐nos   a   nós,   aos   observadores   de   tais   imagens,   esse   papel   de   herói   e   aventurarmo-­‐nos   na   tradução   do   ocorrido,   na   leitura   de   pistas   que,   enigmáticas,   preenchem   de   cor   e   de   realismo   o   trabalho   de   André  Cepeda.      

Confirmando   a   ideia   da   fotografia   como   “um   incitamento   ao   devaneio”,1  

como   um   constante   convite   “à   dedução,   especulação   e   fantasia”,2   a   exposição   patente   no   átrio   do   Laboratório   Chimico   inquire   com   toda   a   força   o   seu   observador.  Formas  piramidais  e  circulares,  um  feixe  de  luz,  objectos  com  cordas   e   tubos   de   metal,   rasuras   e   partículas   microscópicas   acrescentam   alguma   dose   de   inquietação   quanto   à   natureza   da   viagem,   quanto   ao   destino   do   herói   desconhecido.  O  macaco  saturado  de  vermelho,  ou  melhor,  os  dentes  do  macaco   cuja   imagem   se   encontra   tingida   de   vermelho   permitem   o   transporte   para   um   mundo   catastrófico   e   pós-­‐apocalíptico   de   pandemias,   surtos   e   contágios,   loucura   e  morte.  Se  preferirmos  outra  história,  podemos  então  escolher  olhar  para  este   mamífero  através  das  lentes  científicas  e  contextualizadas  que  o  presente  espaço   físico   proporciona,   confrontando   o   olhar   aterrorizado   do   animal   que   olha   para   nós,   um   olhar   petrificado,   duplamente   congelado   –   primeiro   pela   ciência   e   agora                                                                                                                   1  Susan  Sontag  (1977/2012).  Ensaios  sobre  Fotografia.  Lisboa:  Quetzal.  pp:  24   2  Idem.  pp.  31  

pelo  take  fotográfico  de  Cepeda.  Uma  história  que  pode  ser  também  a  história  da   própria   fotografia,   um   medium   que   paira   entre   a   ciência   e   a   arte,   entre   a   vida   e   a   morte,  entre  o  tempo  e  o  espaço,  revelando-­‐se  mais  do  que  um  instrumento,  mais   do   que   uma   mensagem,   mais   do   que   um   produtor   de   imagens   bidimensionais,   sublinhando  a  capacidade  da  fotografia  em  fornecer  múltiplas  histórias  e  abrindo   passagem   para   inúmeras   possibilidades   narrativas,   multifacetadas   e   não-­‐ lineares.    

Nesta   sequência   de   imagens   que   se   desdobram   a   meio   tempo   e   que  

integram   um   tríptico   em   separado   –   três   fotografias   que   surpreendem   o   olhar   através   da   repetição   de   algo   indecifrável   –   podemos   ler   um   conjunto   de   fotografias   que   se   unem   para   contar   não   uma,   mas   múltiplas   histórias,   e   que   produzem   uma   exposição   que   consegue   envolver   o   visitante/espectador   num   conto   fantástico   e   inquietante,   num   mundo   perdido   mas   real,   num   universo   de   objectos  vivos  e  escultóricos  que  narram  histórias  imaginárias  e  poderosas.       Outubro,  2015     In  VVAA  (2015).  Anozero’15.  Um  lance  de  dados.  Textos  e  ensaios.  Bienal  de  Arte   Contemporânea  de  Coimbra.  Coimbra:  Anozero  e  Edições  Almedina,  SA.  (pp.  113-­‐ 115).